Зарубежные и российские видеоплатформы, которые помогут сохранить бизнес в трудные времена – инструкция по применению от экспертов журнала «Broadcasting. Телевидение и радиовещание»

Ситуация на отечественном телевидении складывается непростая. Начнем с «Первого канала». По итогам 2014 года его задолженность перед поставщиками сериалов, фильмов и телешоу достигла 7,1 млрд рублей.

Финансовые проблемы возникли и у НТВ. Чистая прибыль от основной деятельности ОАО «Телекомпания НТВ» в 2014 уменьшилась на 24%, до 3,79 млрд рублей в 2015.

Чистая прибыль холдинга «СТС медиа» сократилась на 23% по итогам 2014 года и сразу на 66% в последнем квартале прошлого года. Это значит, что входящие в него телеканалы «Перец», «Домашний» и «СТС» будут покупать меньше контента.

В первом квартале 2015 рекламные бюджеты на эфирных каналах сократились на 21%, на кабельных и спутниковых – на 60%.

Единственный телеканал, который увеличил доходы, – это ТНТ. Но как получить заказ от нынешнего флагмана российского ТВ – это отдельная история.

Что делать независимым производителям в беспощадных условиях кризиса?

Телеканалы стали меньше зарабатывать. И, следовательно, начали меньше покупать. Некоторые вообще перешли на повторные показы. Экономический и внешнеполитический кризисы не позволяют давать какие-либо прогнозы.

Кстати, я попытался найти статистические данные о том, сколько в стране вообще независимых производителей, не аффилированных с государством или не имеющих среди своих учредителей руководство телеканалов. Оказалось, что таких данных не существует. Видимо, нас слишком мало, чтобы представлять интерес для государственной статистики. В НАТе (Национальной ассоциации телевещателей) мне сообщили, что такой информации нет. Представитель Reed Midem, компании, которая организует крупнейший в мире телерынок в Каннах, мне сообщила, что на ежегодные Mipcom и MipTV из России приезжает 180 компаний, из них только 10 – независимые производители. Мировая практика говорит, что предпринимательством занимается только 3% населения. На телевидении соотношение, видимо, такое же.

Итак, как вести себя в условиях кризиса независимым производителям? Первое и основное – нельзя винить себя в том, что произошло. Проблемы с отсутствием заказов связаны не с творческой несостоятельностью, а с общей экономической ситуацией в стране. Если упрекать себя, то можно лишь усугубить свое положение, потому что к материальным затруднениям добавятся проблемы с самооценкой, а этого нельзя допускать.

Итак, как выжить

Наверное, самый правильный способ сохранить компанию и сотрудников – это обратиться к Интернету.

1. Youtube. На этом самом крупном видеохостинге мира можно открыть свой канал. Возможности для этого есть у каждого. Если вы располагаете камерами и монтажной техникой, то вы готовы отправиться в плавание.

Для этого вам потребуется зарегистрироваться в партнерской программе ютьюба.

Самое важное требование – видео и музыка должны быть ваши, а не позаимствованы у кого-то в Интернете. Если вы обладаете правами, то зарабатывать можно двумя способами: получая доход от рекламы, размещенной на вашем видео или на украденных у вас материалах. Технологии позволяют отслеживать любителей чужого добра. Похищенные ролики не удаляются, но вор теряет возможность монетизировать награбленное – деньги получаете вы.

Производство канала для ютьюба тождественно производству телепрограмм. Однако, в отличие от телевидения, у вас нет генерального продюсера, главного редактора или программного директора, перед которыми надо отчитываться. Но и заработок неизмеримо меньше: с каждого миллиона просмотров прибыль составляет около 500 долларов.

Сейчас в США есть несколько крупных продакшенов, которые работают только для мировой сети. Самый известный производитель – это Maker Studios. Компанию недавно приобрела корпорация «Дисней» почти за полмиллиарда долларов. В России таким счастливчиком стал производитель ютьюб-канала «+100500». Ему заплатили почти 3 млн долларов.

Большой минус заключается в том, что в России низкий CPM, то есть фиксированная цена за 1000 просмотров – всего 50 центов. Большую часть заработка - 51% - забирает гугл, еще половину – агрегатор. В теории самому можно стать авторизованным нетворком, но практически это очень сложно. Цены в США и Западной Европе за 1000 показов значительно выше. Еще один недостаток работы с ютьюбом – оплата производится чеками, которые сложно и дорого обналичивать в России.

2. Еще одна видеоплатформа, которая позволяет зарабатывать деньги телевизионным людям, это Vimeo.

Благодаря функции Vimeo On Demand создатели видеороликов могут сами устанавливать цену за просмотр своей записи. Начальная цена – 100 долларов, но уже были случаи, когда продукцию покупали и за 100 тысяч долларов. Сервис Vimeo имеет 15 млн пользователей, ежемесячно его контент просматривают свыше 90 млн человек.

3. Не так давно гигантский интернет магазин Amazon открыл свою видеоплатформу.

Он выплачивает аж 100 долларов за 1000 просмотров, однако есть одно но: деньги выплачиваются, если время смотрения ролика составило не менее 6 минут.

4. Еще одна популярная видеоплатформа – Dailymotion, крупнейший портал Западной Европы, созданный во Франции и купленный недавно поисковиком из США Yahoo.

Он платит производителям 16 евро за 1000 показов. Существенный минус работы с этим порталом – его строгая локализация, то есть если вы загружаете свои работы из России, вы можете использовать теги только на кириллице, а это означает, что ваш ролик найдут и посмотрят только жители СНГ, где Dailymotion почти неизвестен. Для прибыльной работы необходимо открывать аккаунт за пределами Российской Федерации.

5. Пока я перечислял зарубежные площадки. Давайте теперь поговорим о российских.

Зарабатывать в нашей стране можно на tvzavr.ru и rutube.ru. Эти порталы выплачивают правообладателям примерно по 200 рублей за 1000 просмотров. Опыта работы с ними у меня нет, поэтому оценивать их я не имею права.

Это, пожалуй, все советы. Помните, путь одолеет идущий. В следующей статье я постараюсь рассказать, как продавать фильмы и программы на международных телерынках.

ТВкинорадио

Автор статьи – Иван Усачев, продюсер, ведущий («Студия Ивана Усачева»)

Российский холдинг «СТС Медиа» начинает осваивать производство киноконтента — компания участвует в создании фильма «Напарник». Наряду с СТВ, «Водородом» и CGF холдинг стал продюсером ленты и получил в проекте одну треть. Эксклюзивные права на телевизионный показ фильма закреплены за телеканалом СТС, при поддержке которого «Напарник» выйдет в прокат.

Корреспондент РБК делится опытом работы на радио и телевидении, рассказывает о начале пути и карьерном росте, а также приводит примеры задач, которые ей приходится решать в эфире и не только

Первые шаги в профессии

Валентина Василева во время репортажа для ОТР

На втором курсе журфака МГУ я проходила практику на радиостанции «Финам FM» и осталась там работать. Мне нравилось это радио: серьезные аналитические программы, интересные ток-шоу, отличная музыка и ведущие высокого класса. Моя задача была простой, но ответственной — делать опросы, в том числе для программы «Они сделали это» Елены Лихачевой. Я ходила по Чистопрудному бульвару («Финам FM» тогда находилось в Потаповском переулке — прим.ред.) с диктофоном и задавала вопросы прохожим. Какая тема — такой и вопрос. Однажды к нам в студию пришел основатель компании, которая предлагала услуги по борьбе с храпом, и я должна была спрашивать у незнакомых людей на улице, храпят ли они, и если да - как с этим борются. Естественно, многих это ставило в тупик. А один мужчина меня так отчитал, что я даже расплакалась. 
 

Есть неприятные вещи, которые тебе приходится делать, просто потому что это твоя работа.

Тогда я поняла один важный для журналиста момент — наверное, это актуально для всех, кто работает с людьми: «Нужно ставить барьер между собой и собеседником. И стараться ничего не принимать близко к сердцу. Есть неприятные вещи, которые тебе приходится делать, просто потому что это твоя работа». 

Потом меня повысили до продюсера. Я искала гостей для таких программ как «Будущее где-то рядом» Александра Неклессы, «Время предпринимать» Глеба Архангельского, «Говоря говори» Олега Генисаретского и Олега Алексеева и «Сфера обслуживания» Дмитрия Левицкого. Три года проработала в этой должности и поняла, что хочу в эфир — быть ведущей или корреспондентом. Увы, на «Финам FM» это было невозможно — программы там вели люди с многолетним стажем и большим профессиональным опытом в самых разных сферах. В 21 год я не могла с ними конкурировать.

Валентина Василева, корреспондент / Фото: Виктор Вытольский

И тут — о чудо! На пятом курсе к нам на журфак пришли Александр Герасимов и Игорь Зимаков — главный редактор «Сити FM» и его заместитель. Тогда это была очень популярная радиостанция. Если «Финам FM» была рассчитана на достаточно утонченную и зрелую аудиторию, то «Сити FM» была более демократичной. В Москве ее слушали почти все.
 
Александр Анатольевич и Игорь Николаевич тогда искали новых ведущих — хотели привлечь молодую аудиторию. Они предложили нам, еще не работавшим даже в записи пятикурсницам, придумать концепцию ток-шоу. Это был реальный шанс попасть в эфир! Мы вместе с двумя одногруппницами — Дашей Даниловой и Мариной Пырковой — записали демо-версию проекта. Это была программа об актуальных проблемах молодежи. Показали Зимакову и… неожиданно ему понравилось. Он предложил нам вести передачу в эфире «Сити FM». Она получила название «Студия 21» и выходила пусть и не в прайм-тайм, но в очень неплохое время — в 21-00 по понедельникам со слоганом «Программа для тех, кому все можно».
 

Поначалу нужно всячески демонстрировать, что ты что-то умеешь, а если не умеешь, то все ловишь на лету и скоро научишься.

О сложностях и профессионализме

Валентина Василева в эфире «Сити FM»

Поначалу, как, наверное, и в любой другой сфере, приходится всем доказывать, что ты чего-то стоишь. Нужно всячески демонстрировать, что ты что-то умеешь, а если не умеешь, то все ловишь на лету и скоро научишься. Я активно делала второе, потому многие проекты мне доставались просто авансом. 

Я часто вспоминаю слова клятвы журналиста, которую мы давали на первом курсе — быть объективными и «говорить правду, и ничего кроме правды» — и каждый раз осознаю, насколько это сегодня сложно.

О форс-мажорах

Валентина Василева, корреспондент / Фото: Виктор Вытольский

Стресс на телевидении — дело привычное, но самый яркий эпизод у меня был, когда я работала на канале «Москва 24». Каждое 9 мая там идет моноэфир — корреспонденты дежурят в разных точках Москвы и целый день в прямом эфире передают друг другу слово. Формат необычный (на других каналах его нет) и довольно сложный. Все регулируется в ручном режиме, нет строгой сетки как в стандартных новостях, поэтому нужно быть готовым говорить в прямом эфире и 10, и 20 минут, если понадобится. У тех, кто работает на канале давно, никаких проблем с этим нет, но это был мой первый подобный эфир, и я очень нервничала.

Меня поставили на одну из самых важных точек на Баррикадной улице — там военная техника впервые проезжала по брусчатке на парад (раньше колонна двигалась по Ленинградскому шоссе — прим.ред.). Оттуда хорошо было видно все особенности боевых машин, и, по задумке редакции, я должна была подробно комментировать все детали танков и установок. 

Валентина Василева во время репортаа для «Москвы 24»


Я честно пыталась запомнить, чем они все отличаются друг от друга. Но нервы были на пределе: чтобы пройти все проверки, мы приехали на место в 4 утра. Я понимала, что за включением в аппаратной следит все мое начальство вместе с огромной аудиторией телеканала и что права на ошибку у меня нет. 

И вот идут танки, включается красная кнопка на камере, пошел прямой эфир, у меня дрожит рука с микрофоном, и я понимаю, что напрочь забыла все, о чем должна была рассказать. Я начинаю заикаться, произносить какие-то общие фразы, про то, что это удивительное зрелище, что вокруг много людей, что идут танки... При этом пояснить, что это за машины я не могу, в голове белый лист. В общем, после того, как фразу «идут танки» в одном прямом включении я повторила раза четыре, мне позвонил главный редактор со словами: «Валя, что с тобой происходит?!» Я даже не знала, что ему ответить, потому что это был полный провал. Но следующее включение было все-таки чуть лучше.

На Западе люди каждые три года меняют работу, и, мне кажется, это правильно. 

О необходимых качествах для корреспондента

Валентина Василева

Я ушла с «Москвы 24», потому что мне захотелось чего-то нового. За полтора года я научилась многому — особенно в плане прямых включений и оперативности в подаче информации. За это каналу, конечно, огромное спасибо. Теперь же я хочу поучиться у РБК и воспринимаю это как второе высшее (смеется). На Западе люди каждые три года меняют работу, и, мне кажется, это правильно. Как только ты что-то освоил, достиг, понял — нужно идти дальше, только так возможно развитие, только так интересно. Мне, например, еще есть над чем работать в профессии. Я все еще очень наивна, часто недостаточно критично оцениваю события. Анализировать, проникать в суть вещей — вот этому, наверное, хотелось бы научиться. Я не считаю себя профессионалом, я скорее человек, стремящийся им стать.

Об интересе к теме репортажа

Валентина Василева, корреспондент / Фото: Виктор Вытольский

За время работы корреспондентом я поняла, что самое важное для хорошего репортажа — это яркий герой и любопытство журналиста. Если тебе неинтересно, то собеседник и аудитория это сразу поймет. Вместе с тем, я стараюсь быть честной и искренней с героями, по возможности рассказывать историю так, как есть, а не так, как требует редактор, контекст, повестка дня или просто «чтобы было зрелищнее». Часто ставлю себя на место героя: «А хотела бы я, чтобы меня показали в таком свете? А понравилось бы мне, если бы личную информацию растиражировали на весь мир?» Хотя кому-то этот ход кажется неудачным, потому что сенсации и провокации на телевидении делают рейтинги. Медиа – это бизнес, рейтинги – это деньги, одно цепляется за другое.

Ведущая на российском экране — это, как правило, в первую очередь красивая женщина, а уже во-вторую или даже в-третью — хороший журналист. 

О роли ведущей

Валентина Василева, корреспондент / Фото: Виктор Вытольский

У меня была мечта стать ведущей, а попробовать себя на ТВ – это еще один вызов самой себе. Ведущая на российском экране — это, как правило, в первую очередь красивая женщина, а уже во-вторую или даже в-третью — хороший журналист. Здесь и появляется субъективное отношение: видит ли в тебе красивую женщину тот, кто берет тебя на работу, или скажет, что ты – неформат. Иногда, конечно, бывают случаи, когда человек сделал себе карьеру блестящего корреспондента и журналиста и больше не хочет работать в поле и становится ведущим, так как он себя уже зарекомендовал. У зрителя уже сформировалось к нему доверие. Но такая практика больше распространена на Западе, чем у нас.

О разнице между радио и ТВ

Валентина Василева в эфире «Сити FM»

На радио тебя никто не видит, ты должен словами передать картинку так, чтобы слушатель все нарисовал в своем воображении, поэтому вполне уместно описывать, что вокруг тебя происходит. На ТВ дублировать изображение своим рассказом не нужно. Считается дурным тоном, когда ты перечисляешь то, что и так есть в кадре, за исключением каких-то особых случаев. Очень важно следить за внешним видом, соответствовать, а иногда это тяжело. Например, в плохую погоду. Технологически сложнее на ТВ, чем на радио, потому что ты очень зависишь от оператора и режиссеров монтажа.

На ТВ очень важна команда — это 50% успеха. Если у вас друг с другом нет контакта, ничего не получится.

О современном телевидении

Валентина Василева, корреспондент / Фото: Виктор Вытольский

Я вижу некое разделение на ТВ: либо продукт классно сделан, но бессодержателен, а иногда и вообще глуп; либо очень познавателен по сути, но бедно оформлен. Не хватает инфотеймента, чтобы было и «вкусно», и «полезно».  Я не сторонник придумки ради придумки. Например, в интернете сейчас очень популярны видео, на которых кто-то из серии в серию что-то ест в огромных количествах. Что это дает зрителю? Что вообще в этом такого, чтобы это смотреть? Да, возможно, на этом кто-то неплохо зарабатывает, но я считаю, что это деградация. Лучше сделать что-то полезное и реально важное, особенно если ты журналист.

О важности работы журналиста

Валентина Василева

Сейчас я много думаю о судьбе журналистики и о том, в чем суть этой профессии, каково ее будущее и можно ли вообще в сложившихся условиях делать то, чему нас учили на журфаке. Я часто вспоминаю слова клятвы журналиста, которую мы давали на первом курсе – быть объективными и «говорить правду, и ничего кроме правды» и каждый раз осознаю, насколько это сегодня сложно. Я всегда хотела быть полезной. Когда началась война в Сирии и на Украине, я думала: вот врач понятно, чем полезен, — он лечит раны; а что если бы врачи работали так же, как сейчас журналисты? Сколько бы людей выжило?

Не раз сталкивалась с мнением, что гуманитарные профессии в будущем станут бесполезными и всех журналистов, писателей и художников заменят роботами. Я даже представить такого себе не могу. Да, старую технику можно заменить более усовершенствованной техникой. Робот может отлично убирать помещения, готовить, стирать, делать расчеты. Но какие-то глобальные вещи, связанные, например, с абстрактным мышлением, механизировать невозможно. Человеку, чтобы существовать, нужно вдохновение. Никакая техника этого дать не сможет. За роботом, который написал роман, все равно стоит человек, который его создал.

Совет всем, кто хочет стать корреспондентом

Валентина Василева на ОТР, корреспондент

Мне кажется, что мой опыт может вдохновить студентов. Когда я только училась, мне казалось, что попасть на радио или на ТВ — это что-то заоблачное и нереальное. Такое возможно только по знакомству или если твои родители суперзвезды. На самом деле это совсем не так. Главное не бояться. Все получится, если этого очень хотеть. Надо быть готовым к трудностям и низкой зарплате. Никто не признает, что ты разбираешься в чем-то, пока ты не докажешь это на деле. Не лениться. И помнить о клятве журналиста.
 

Валентина Василева Корреспондент телеканала «РБК». В прошлом работала в «Москве 24» и ОТР, была ведущей радиостанции «СИТИ FM» и продюсером ток-шоу на «Финам FM».

Источник: Александра Гагарина, tvkinoradio.ru 

 

Руководители компаний и интернет-департаментов рассказали порталу Mediajobs.ru, какие вопросы они задают при приеме на работу Digital продюсера.

Специальность Digital продюсера – одна из самых молодых и перспективных на рынке медиа, коммуникаций и рекламы. Вакансии Digital продюсера открыты в рекламных агентствах, на телевидении и радио, в издательских домах, в Digital медиа и в отделах маркетинга и рекламы других бизнесов. Суть работы и функционал Digital продюсера отличаются в разных сегментах индустрии, и даже в компаниях одного сегмента, например, в разных Digital рекламных агентствах.

Именно поэтому самое первое требование, предъявляемое работодателями при поиске таких специалистов – релевантный опыт работы.

- Того, кто ищет у нас работу Digital продюсера, первым делом, скорее всего, я попрошу рассказать о своем опыте работы, - рассказывает Алексей Петровских, Руководитель департамента New Media Европейской Медиа Группы. - Если человек – практик, уверенно говорит о своем предыдущем опыте, честно признается, что чего-то пока не знает, но готов научиться и попробовать, то с ним интересно общаться дальше. Настораживает, если он все время говорит «мы». Продюсер должен говорить «я» и доносить свою позицию для остальных: «Я считаю, что нужно делать так…», аргументировать и как локомотив рваться вперед.

Это, разумеется, не значит, что Digital продюсеру можно быть безапелляционным самодуром. Его уверенность должна складываться из опыта и грамотного понимания своих задач, говорят эксперты.
– Человек должен изначально четко представлять свои задачи, - подчеркивает Рамис Япаров, Руководитель Интернет-департамента холдинга ВКПМ. - Digital продюсер, как и любой продюсер, любой специалист, который что-то продвигает, должен понимать, что он делает. Он должен быть в тренде и держать в тренде проект. Как и любой продюсер – телевидения, радио, или «звезды» – он должен сам двигаться вперед, «толкать перед собой» продукт, заставлять всех остальных идти вместе с ним и помогать.

Представлять Digital продюсер должен не только свои задачи, но нюансы работы каждого своего коллеги.

- Того, кто хочет работать Digital продюсером, мы просим нарисовать оргструктуру компании, в которой он работал, а также идеальную на его взгляд структуру, показать распределение ролей, взаимосвязи, - перечисляет Николай Степанов, генеральный директор Digital-агентства Pichesky. - И сразу становится понятно, каких исполнителей он ставит на первое место, на второе, где он видит свою роль и т.д. Важно и то, какие отношения выстраивает продюсер внутри коллектива, потому что продюсер это тот человек, в команде которого люди должны хотеть работать.

В остальном же спектр требований в вакансии Digital продюсера довольно широк и может различаться в зависимости от компании: от владения основными технологиями программирования до знания основных сетевых трендов и мемов.

- Принимая на работу Digital продюсера, я проверил бы три главных параметра, - говорит Виктор Саксон, директор по цифровым продуктам ИД Sanoma Independent Media. - Первое – это общий уровень образованности, второе – наличие успешных кейсов за спиной и третье – это способность очень быстро меняться и воспринимать новое. То, что происходит вокруг. Потому что, говоря о Project-менеджменте в широком понимании или продюсировании, развитии сайта или какого-то продукта, стоит сказать о том, что все крайне быстро меняется. И если человек не способен мгновенно это воспринимать и адаптироваться, то ему будет тяжело.

Работа Digital продюсера хороша сегодня тем, что Digital рынок молод и агрессивно растет. В России еще нет подготовленной «армии» профессиональных Digital продюсеров, а значит, есть шанс начать и сделать успешную карьеру у тех, кто обладает начальным опытом и качественным бэкграундом.

- Мы подбираем профессионалов по заказам разных компаний, рассказывает Вероника Таракановская, исполнительный директор портала Mediajobs.RU и экспертного рекрутингового агентства Штаты.RU. - В медиа Digital продюсер создает мультимедийный контент для Web-ресурсов, Social Media, мобильных приложений, интерактивных медиа и других Digital продуктов. Для Digital продюсеров в медиа работодатели требуют образование в области коммуникаций, вещания, журналистики и других специализациях СМИ. И здесь будущее за специализацией в области Digital технологий на базе основного курса медиа, рекламы, PR и маркетинговых коммуникаций.

Курсы графики, web-дизайна, видео производства и монтажа, производства и развития мультимедийного контента и знание основ Web-разработки, а также web-аналитика и SEO – поднимают шансы получить работу Digital продюсера.

Работа Digital продюсеров требует глубоко знания мультимедийных платформ и систем доставки медиаконтента, знакомства с инновациями в Digital медиатехнологиях, плюс квалификаций в Digital маркетинге, производстве контента, коммуникациях и обслуживании бренда в социальных сетях.

В рекламных агентствах и на стороне клиента на вакансию Digital Producer чаще всего выбирают кандидатов с опытом работы менеджером проекта (Project manager). Основными требованиями являются наличие успешно завершенных проектов, опыт работы с клиентами и бюджетами, подбора и организации работы исполнителей (особенно дизайнеров, SEO и программистов), и здесь перспективным может быть образование и первый опыт в менеджменте, логистике и экономике.

Автор Евгения Майорова

Информация и фото сайта Mediajobs.ru

Новый сезон легендарного телепроекта выйдет на телеканале «МУЗ-ТВ» уже этой осенью