Как говорили революционные теоретики, к революции приводит ситуация, когда «верхи не хотят, а низы не могут». Это и произошло в телевизионном процессе. Можно назвать это революцией, а можно - хаосом или кризисом, но, если откровенно, то это просто жизнь.

Когда старая советская телевизионная система стремительно развалилась, потребность в современном телевизионном продукте возросла. Выросла и его сложность. Рынок телевизионных услуг внезапно вырос, на нем появилось множество игроков самого разного уровня. И кому-то надо было делать всю работу. Специалистов не было и взять их было неоткуда. Их и сейчас, по большому счету, никто серьезно не готовит. Раньше, судя по всему, в СССР было неплохое фундаментальное теоретическое образование. Но это было десятки лет назад и это была лишь теория. А нужна была практика и немедленно. Каждая фирма решала эти проблемы по-своему. Но все же, у всех этих решений был один общий принцип: «можешь — вези». Другого выбора не было. Громадное количество людей получило свой шанс. В их числе был и я. И это было здорово!

История в деталях

Что же происходило в этот момент в монтажных? В страну стремительно хлынули новые современные технологии. Прежде всего, это был нелинейный монтаж, который практически перечеркнул все отработанные годами приемы и методы, которые применялись до этого. В качестве режиссера я некоторое время руководил процессом постпродакшна в линейных монтажных, в частности, на канале ТВЦ. Такие монтажные там оставались дольше, чем на других каналах.

Сейчас себе такое сложно представить, но попробуйте: большая комната, условно разделенная на три части. В одной стоят стол и стулья, где сидит ассистент режиссера, редакторы, сценаристы. Другая – зона отдыха, отделенная ширмой. В ней есть диван и столик с чайником, микроволновкой и прочим. И третья, собственно, монтажная. Это несколько столов, соединенных вместе. Несколько стоек с оборудованием, в том числе для коммутации и синхронизации. Четыре видеомагнитофона (не считая VHS или DV), восемь мониторов, три клавиатуры (отдельно для титров и спецэффектов) и специальный монтажный пульт. Обслуживающий персонал – три человека. Два монтажера и начальник смены, он же часто и технический администратор.

Как это все работало? Самая главная проблема для монтажера – сделать склейку. Существовал план, где указывалось, сколько склеек должен был сделать монтажер за смену. Косая склейка считалась уже спецэффектом. Ее мог сделать только опытный монтажер, и сам процесс занимал минут пять. Прибавьте к этому проклятие режиссера и редактора – то, что в хронометраж нужно было укладываться сразу, и вы поймете обстановку, царившую в этих местах. Теперь сравните это с хорошо всем знакомой сегодня нелинейной монтажной. Ключевой фактор здесь то, что все стал делать один человек. Нетрудно догадаться, что весь процесс изменился радикально и бесповоротно. Естественно, что за компьютеры сели те, кто умел с ними обращаться (или хотя бы говорил, что умеет). Было, конечно, очень много курьезных ситуаций. Монтировать садились, кто попало — секретарши, охранники и курьеры. Результат нетрудно представить...

Грузди в кузове

Но время было жесткое. Высокая конкуренция быстро выдавливала из профессии тех, кто не мог справиться с техникой или с самим монтажом. Почти все монтажные были в частных руках и, что естественно, владельцы не были склонны оплачивать простои или брак. Конкуренция была и между самим монтажными, которые боролись за каждый заказ. Мне лично известно несколько случаев, когда владельцы монтажных реально разорялись, теряя клиентов из-за сбоев в производственном цикле. Вот в такой обстановке и родился режиссер монтажа. Да, можно и посмеяться, но это факт. Если тот же курьер, охранник или секретарша могли монтировать, то они становились монтажерами. Часто они делали и намного больше, чем просто жали на кнопки.

Обычно монтажером руководит режиссер. А как быть, если режиссера нет? Что делать, если режиссер запил или проспал? Как быть, если практически все старшее поколение режиссеров вообще перестало понимать, куда оно попало? Ну ладно, если собирается простой новостной сюжет. Там была технология, когда режиссер вообще не нужен. Корреспондент, наговаривает в микрофон текст, а потом его надо просто «перекрыть по видео». Но как быть, если ситуация значительно сложнее? Например, нужно собирать ток-шоу или документальный фильм.

Из-за огромного потока работы и кажущейся простоты самого процесса нелинейного монтажа вся подготовительная работа стала игнорироваться. Никто не хотел за нее платить и никто не хотел ее делать. Никаких раскадровок или монтажных листов больше не существовало! Все свалили на монтаж, где платили по часам или сменам. В такой ситуации монтажер просто не мог быть «кнопкотыком». Он должен был быть чем-то большим. Кто будет делать режиссерский сценарий и экспликацию? Кто будет следить за хронометражем? Кто отсмотрит и отсортирует исходники? Всего этого монтажер делать не должен. Для этой работы должны быть ассистенты, редакторы и режиссеры. Но их, в большинстве случаев, не было, а был монтажер, который был обязан выдать конечный продукт любой ценой. Конечно, некоторые монтажеры отказывались так работать и требовали, чтобы за все отвечал режиссер. Вот они-то и остались монтажерами. А «груздем» назвали тех, кто «полез в кузов».

Зона ответственности

Чтобы проиллюстрировать типичную ситуацию в монтажных того времени, я вспомнил такой случай. Во время монтажа передачи «Последний герой» я работал с молодым режиссером — выпускником ВГИКа. У нас была ночная смена. Все устали, все хотят спать, но мы уже третий час никак не можем уложить сюжет в хронометраж.

Измученный режиссер никак не может принять решение, где и что отрезать. Мне, с одной стороны — «по барабану». Мне платят по часам, поэтому пусть хоть всю ночь мучается — я деньги получу, а за передачу он отвечает. Причем ему-то, в отличие от меня, платят за выпуск. Но, с другой стороны, мне уже надоело «переливать из пустого в порожнее», да и режиссера жалко. Он парень, в общем-то, неплохой. Тогда я предлагаю ему спор, что если он на пару минут отвернется, то я все сделаю сам. Причем, что самое главное, посмотрев конечный вариант, он не поймет, где и что я отрезал. В общем, я спор выиграл и пошел домой спать.

Конечно, я к этому времени уже освоил профессию режиссера и лишь во время очередного экономического кризиса стал работать режиссером монтажа, но многие коллеги и без этого опыта поступали так же. Должность определяется ответственностью.

Таким образом, сейчас режиссер монтажа полностью отвечает за монтаж, выполняя множество функций, которые до этого выполнял режиссер. Режиссер монтажа чаще всего работает самостоятельно и может влиять не только на монтаж, но и на сценарий и даже съемку.

Подводя итог, я еще раз хочу подчеркнуть, что режиссер монтажа и монтажер – разные профессии. Сегодня, это уже официально признанная должность. Нравится это кому-то или нет, но это свершившийся факт отечественного ТВ. Да, и еще – последнее, но немаловажное: если вы хотите, чтобы вам платили больше, учитесь быть режиссером монтажа, а не монтажером.

Автор: Максим Бухтеев, МедиаПрофи